Rethinking the Femme Fatale in Film Noir

Ready for Her Close-Up
Author: J. Grossman
Publisher: Springer
ISBN: 0230274986
Category: Performing Arts
Page: 176
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In the context of nineteenth-century Victorinoir and close readings of original-cycle film noir, Julie Grossman argues that the presence of the "femme fatale" figure, as she is understood in film criticism and popular culture, is drastically over-emphasized and has helped to sustain cultural obsessions with "bad" women.

Film Noir


Author: Alain Silver,James Ursini
Publisher: N.A
ISBN: 9783822822685
Category: USA - Film noir - Geschichte 1940-1960
Page: 191
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Mit "Film Noir" bezeichneten die Filmkritiker einen ganz bestimmten Typus des amerikanischen Kriminal- und Detektivfilms der 40er und 50er-Jahre - die Bilder dieser Filme wurden geprägt durch tiefe Schatten und düstere Kulissen. Die Epigonen dieser Kunstform waren unter anderem Fritz Lang, Billy Wilder und Robert Siodmak. Literarische Vorlagen stammten von Hammett, Chandler & Co.. Das Buch gibt einen ausführlichen Überblick über die wichtigsten Filme dieses Genres und ist reichhaltig illustriert.

Wie der Vater, so der Sohn?

kulturpsychoanalytische Filmbetrachtungen
Author: Hannes König,Theo Piegler
Publisher: N.A
ISBN: 9783837926637
Category: Fathers and sons in motion pictures
Page: 244
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Reimagining Delilah’s Afterlives as Femme Fatale

The Lost Seduction
Author: Caroline Blyth
Publisher: Bloomsbury Publishing
ISBN: 0567680010
Category: Religion
Page: 192
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The story of Samson and Delilah in Judges 16 has been studied and retold over the centuries by biblical interpreters, artists, musicians, filmmakers and writers. Within these scholarly and cultural retellings, Delilah is frequently fashioned as the quintessential femme fatale - the shamelessly seductive 'fatal woman' whose sexual treachery ultimately leads to Samson's downfall. Yet these ubiquitous portrayals of Delilah as femme fatale tend to eclipse the many other viable readings of her character that lie, underexplored, within the ambiguity-laden narrative of Judges 16 - interpretations that offer alternative and more sympathetic portrayals of her biblical persona. In Reimagining Delilah's Afterlives as Femme Fatale, Caroline Blyth guides readers through an in-depth exploration of Delilah's afterlives as femme fatale in both biblical interpretation and popular culture, tracing the social and historical factors that may have inspired them. She then considers alternative afterlives for Delilah's character, using as inspiration both the Judges 16 narrative and a number of cultural texts which deconstruct traditional understandings of the femme fatale, thereby inviting readers to view this iconic biblical character in new and fascinating lights.

Namenlos

Erster Band
Author: Wilkie Collins,C. W. Whistling
Publisher: N.A
ISBN: 9783744600576
Category:
Page: 104
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Namenlos - Erster Band ist ein unveranderter, hochwertiger Nachdruck der Originalausgabe aus dem Jahr 1862. Hansebooks ist Herausgeber von Literatur zu unterschiedlichen Themengebieten wie Forschung und Wissenschaft, Reisen und Expeditionen, Kochen und Ernahrung, Medizin und weiteren Genres. Der Schwerpunkt des Verlages liegt auf dem Erhalt historischer Literatur. Viele Werke historischer Schriftsteller und Wissenschaftler sind heute nur noch als Antiquitaten erhaltlich. Hansebooks verlegt diese Bucher neu und tragt damit zum Erhalt selten gewordener Literatur und historischem Wissen auch fur die Zukunft bei.

Film und Stereotyp

Eine Herausforderung für das Kino und die Filmtheorie. Zur Geschichte eines Mediendiskurses
Author: Jörg Schweinitz
Publisher: Walter de Gruyter GmbH & Co KG
ISBN: 3050086092
Category: Literary Criticism
Page: 340
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Am Film des Mainstream-Kinos wurde seit den 20er Jahren von Schriftstellern, Kunst- und Kulturkritikern, aber auch von den Theoretikern und Publizisten des Films immer wieder die Neigung zum Formelhaften, zu Klischees, zu konventionellen Bildern, wiederkehrenden Erzählmustern und Vorstellungswelten hervorgehoben. An ihr entzündeten sich vehemente Debatten. Jörg Schweinitz erfasst diese Tendenz mit dem Begriff Stereotyp - also mit einem Terminus, dem die Ambivalenz von Funktionalität und distanziertem kritischen Blick eingeschrieben ist. Er sichtet Stereotyptheorien von den verschiedenen Zweigen der Psychologie bis zur Sprach-, Literatur- und Kunsttheorie, um wesentliche Facetten filmischer Stereotypik theoretisch zu modellieren. Vor allem aber geht er der Frage nach, welche Denkweisen gegenüber der intellektuellen und ästhetischen Herausforderung durch das Stereotyp in den film- und kulturtheoretischen Debatten entwickelt wurden. Welche Konzepte dominierten unterschiedliche Phasen des Diskurses? Nachgezeichnet wird die Geschichte des filmtheoretischen Nachdenkens über ein Thema, das sich nahezu durch das gesamte 20. Jahrhundert zog. Autoren wie Hugo Münsterberg, Walther Rathenau, Béla Balázs, Robert Musil, Rudolf Arnheim, René Fülöp-Miller, Theodor W. Adorno aber auch Erwin Panofsky, Roland Barthes, Susan Sontag oder die Filmologen Gilbert Cohen-Séat und Edgar Morin sowie viele andere haben – hier gesichtete – Beiträge zum untersuchten Diskurs geleistet. Dieser begann mit fundamentaler Kritik und mündete schließlich in die postmoderne Lust am Stereotyp. In detaillierten Filmanalysen beschreibt das Buch schließlich, wie die Herausforderung durch das Stereotyp auch von den Filmemachern angenommen wurde. Es zeigt, dass ähnlich dem theoretischen Denken auch in Spielfilmen selbst verschiedene Modelle ästhetischer Anverwandlung von Stereotypen oder ihrer Selbstreflexion hervortreten – von früher ironischer Reflexion (bei Alexander Granowski), bewusster Abwendung (bei Roberto Rossellini), kritischer Dekonstruktion (bei Robert Altman in den 70er Jahren) bis zur Verklärung (bei Sergio Leone oder den Coen-Brothers). Entstanden ist die Geschichte sowohl eines theoretischen als auch eines kinematographischen Diskurses zu einem Jahrhundertthema des Kinos, das heute über den Film hinaus von allgemeinerem medienwissenschaftlichen Interesse ist.

Kiss the Blood Off My Hands

On Classic Film Noir
Author: Robert Miklitsch
Publisher: University of Illinois Press
ISBN: 0252096517
Category: Performing Arts
Page: 296
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Consider the usual view of film noir: endless rainy nights populated by down-at-the-heel boxers, writers, and private eyes stumbling toward inescapable doom while stalked by crooked cops and cheating wives in a neon-lit urban jungle. But a new generation of writers is pushing aside the fog of cigarette smoke surrounding classic noir scholarship. In Kiss the Blood Off My Hands: On Classic Film Noir, Robert Miklitsch curates a bold collection of essays that reassesses the genre's iconic style, history, and themes. Contributors analyze the oft-overlooked female detective and little-examined aspects of filmmaking like love songs and radio aesthetics, discuss the significance of the producer and women's pulp fiction, as well as investigate Disney noir and the Fifties heist film, B-movie back projection and blacklisted British directors. At the same time the writers' collective reconsideration unwinds the impact of hot-button topics like race and gender, history and sexuality, technology and transnationality. As bracing as a stiff drink, Kiss the Blood Off My Hands writes the future of noir scholarship in lipstick and chalk lines for film fans and scholars alike.

The Routledge Companion to Cinema & Gender


Author: Kristin Lené Hole,Dijana Jelača,E. Ann Kaplan,Patrice Petro
Publisher: Taylor & Francis
ISBN: 1317408055
Category: Social Science
Page: 492
View: 7862

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Comprised of 43 innovative contributions, this companion is both an overview of, and intervention into the field of cinema and gender. The essays included here address a variety of geographical contexts, from an analysis of cinema. Islam and women and television under Eastern European socialism, to female audience reception in Nigeria, to changing class and race norms in Bollywood dance sequences. A special focus is on women directors in a global context that includes films and filmmakers from Asia, Africa, Australia, Europe, North and South America. The collection also offers a solid overview of feminist contributions to thinking on genre from the "chick flick" to the action or Western film, to film noir and the slasher. Readers will find contributions on a variety of approaches to spectatorship, reception studies and fandom, as well as transnational approaches to star studies and essays addressing the relationship between feminist film theory and new media. Other topics include queer and trans* cinema, eco-cinema and the post-human. Finally, readers interested in the history of film will find essays addressing the methodological dimensions of feminist film history, essays on silent and studio era women in film, and histories of female filmmakers in a variety of non-Western contexts.

Broken House - Düstere Ahnung

Eine Story
Author: Gillian Flynn
Publisher: S. Fischer Verlag
ISBN: 3104038236
Category: Fiction
Page: 64
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Von der Mega-Bestsellerautorin Gillian Flynn (»Gone Girl«), die für diese Story den Edgar Award für die beste Kurzgeschichte 2015 gewonnen hat. Die junge Nerdy hatte es bislang nicht leicht im Leben und bestreitet ihren Lebensunterhalt mit Wahrsagerei und sexuellen Dienstleistungen. Sie verdient nicht schlecht – meistens erzählt sie den Leuten genau das, was sie hören wollen. Bis sie Susan Burke trifft. Susan lebt in Carterhook Manor, einem alten viktorianischen Haus aus dem Jahr 1893, zusammen mit ihrem Mann, ihrem Sohn und ihrem Stiefsohn Miles. Susan ist völlig verängstigt, denn sie ist davon überzeugt, dass ein böser Geist von Haus und Stiefsohn Besitz ergriffen hat. Nerdy soll kommen und das Haus davon befreien. Die junge Frau glaubt weder an Geister noch an sonstige übernatürliche Dinge, aber hier bietet sich die Chance, sehr viel Geld zu verdienen. Aber als sie das Haus zum ersten Mal betritt und auch Miles trifft, fühlt sie es auch: Hier spukt kein Geist, hier lauert etwas Anderes. Etwas absolut Böses. Etwas, das töten will.

Unfinished Business

Screening the Italian Mafia in the New Millennium
Author: Dana Renga
Publisher: University of Toronto Press
ISBN: 1442668326
Category: Performing Arts
Page: 264
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Unfinished Business is the first book to examine Italian mafia cinema of the past decade. It provides insightful analyses of popular films that sensationalize violence, scapegoat women, or repress the homosexuality of male protagonists. Dana Renga examines these works through the lens of gender and trauma theory to show how the films engage with the process of mourning and healing mafia-related trauma in Italy. Unfinished Business argues that trauma that has yet to be worked through on the national level is displaced onto the characters in the films under consideration. In a mafia context, female characters are sacrificed and non-normative sexual identities are suppressed in order to solidify traditional modes of viewer identification and to assure narrative closure, all so that the image of the nation is left unblemished.

Die Möwe


Author: Fernán Caballero
Publisher: BoD – Books on Demand
ISBN: 3743721694
Category: Fiction
Page: 256
View: 8921

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Fernán Caballero: Die Möwe »La gaviota«. Erstdruck: 1849. Die nicht erhaltene Erstfassung wurde 1845 auf Französisch veröffentlicht. Hier in der Übersetzung von August Geyder (Erster Teil) und Ludwig Lemcke (Zweiter Teil). Neuausgabe. Herausgegeben von Karl-Maria Guth. Berlin 2017. Umschlaggestaltung von Thomas Schultz-Overhage unter Verwendung des Bildes: Albert Joseph Moore, Möwen, 1871. Gesetzt aus der Minion Pro, 11 pt.

Triksta

Leben, Tod und Rap in New Orleans
Author: Nik Cohn,Eike Schönfeld
Publisher: N.A
ISBN: 9783446230545
Category:
Page: 263
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Bis aufs Blut

Thriller
Author: Ian Rankin
Publisher: Goldmann Verlag
ISBN: 364102465X
Category: Fiction
Page: 392
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Michael Weston ist ein Killer. Noch nie hat er sein Ziel verfehlt, und jedes seiner Opfer mit einem perfekt platzierten Schuss ins Herz getötet. So auch bei seinem letzten Auftrag. Doch dieses Mal trifft die Polizei bereits am Tatort ein, als sein Opfer zu Boden sinkt. Dem Profi ist klar, dass er in einen Hinterhalt geraten ist. Mit knapper Not entgeht er einer Verhaftung und macht sich auf die Suche nach dem, der ihm diese perfide Falle gestellt hat: Weston ist ins Visier eines skrupellosen Privatdetektivs geraten, der keine Gnade kennt ...

Ida Lupino, Director

Her Art and Resilience in Times of Transition
Author: Therese Grisham,Julie Grossman
Publisher: Rutgers University Press
ISBN: 0813574927
Category: Performing Arts
Page: 264
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Dominated by men and bound by the restrictive Hays Code, postwar Hollywood offered little support for a female director who sought to make unique films on controversial subjects. But Ida Lupino bucked the system, writing and directing a string of movies that exposed the dark underside of American society, on topics such as rape, polio, unwed motherhood, bigamy, exploitative sports, and serial murder. The first in-depth study devoted to Lupino’s directorial work, this book makes a strong case for her as a trailblazing feminist auteur, a filmmaker with a clear signature style and an abiding interest in depicting the plights of postwar American women. Ida Lupino, Director not only examines her work as a cinematic auteur, but also offers a serious consideration of her diverse and long-ranging career, getting her start in Hollywood as an actress in her teens and twenties, directing her first films in her early thirties, and later working as an acclaimed director of television westerns, sitcoms, and suspense dramas. It also demonstrates how Lupino fused generic elements of film noir and the social problem film to create a distinctive directorial style that was both highly expressionistic and grittily realistic. Ida Lupino, Director thus shines a long-awaited spotlight on one of our greatest filmmakers.